HÄSTENS x Florian Daguet-Bresson

Intentionnellement brutes, les créations de Faye Hadfield sont le résultat d’un anthropomorphisme appliqué. Empruntant le schéma d’une forme classique proche de l’amphore grecque pour façonner et transmettre le motif traditionaliste du vase de tous les jours, elle laisse la plasticité de l’argile s’exprimer, simple et brute avec les traces de son modelage. Ses œuvres ornées de smileys en céramique incarnent des expressions d’un langage contemporain réjouissant et immédiat, celles d'une émotion, d'un sentiment. Elles prennent la forme de petits êtres en forme de vase, de sculptures faussement utilitaires.

Le smiley et le vase sont présents dans le quotidien de tous. Il y a un sentiment plaisant de familiarité, de proximité, chaque pièce est unique par l’expression, les contrastes et les motifs qui les composent. Lustres et emails pop, éclatants et saturés les rapprochent de l’esthétique réjouissante du néo-kitsch. Cette démarche se moque bien de l’esthétique sérieusement ennuyeuse de certains intérieurs bourgeois, composés d’objets à l'exécution parfaite et sans surprise. Les œuvres de Faye Hadfield stimulent, accrochent, amusent le regard. Contentement, joie, connivence, autodérision, ses sculptures sont nuancées et permettent un large panel de lectures.

Énergique, souriante et délicate à l’image de ses œuvres, Faye Hadfield fait ses études à l’université de Bath où elle s’est spécialisée dans la sculpture et la céramique. En 2022, une de ses pièces “Tropical” est acquise par le OMM, L’Odunpazan Modern Museum, en Turquie. Elle entre ainsi dans les collections d’une institution qui amène sa pratique vers de nouveaux horizons. Elle est exposée dans Ceramics Now pour la première fois en 2021 et est depuis représentée par Florian Daguet-Bresson.

Elle poursuit actuellement sa pratique artistique au sein d’un programme de recherche de l’université d’Iowa au côté de l’artiste Andrew Casto, lui aussi représenté en Europe par Florian Daguet-Bresson.

Son univers est graphique et animé par un goût de l’étrange, le manga, le dessin animé, les objets vaudous, le graffiti, la sculpture précolombienne ou la céramique d’art premiers sont des références qui émanent de l’esthétique produite par ses œuvres. Timothée Humbert compose des personnages extravagants qui se forment et se déforment, se dessinent et s’agitent, formant les acteurs d'un théâtre onirique. Il s'abstrait des techniques traditionnelles, il compose ses sculptures par un assemblage de bandelettes de grès, qu'il colore par l'application d'un émail mat dont il a le secret de fabrication. Des sculptures en céramique qui nous trompent l’œil et le font voyager au-delà du réel. Timothée Humbert est un artiste pluridisciplinaire, sculpteur, peintre, céramiste, dessinateur, la matérialité n’est pas une frontière pour exprimer ses désirs créateurs.

Diplômé des Arts Décoratifs de Strasbourg en 2004, il s'installe en 2005 à Bonnieux, village de Provence dans lequel il conçoit une production utilitaire et occasionnellement quelques figurines. En 2021, il rencontre Florian Daguet-Bresson qui, charmé par son travail, lui commande une production particulière exposée à Ceramics Now 2022. Ce fut un succès immédiat. Timothée Humbert fait partie aujourd'hui des figures de proue des artistes émergents utilisant la céramique comme médium d'expression.