Plat au Faisan •
1950
Signée, Céramique émaillée
- H: 29.5 cm
- L: 21 cm
Alice Colonieu, céramiste et décoratrice française, occupe une place particulière dans l’histoire de la céramique du XXᵉ siècle. Formée aux Beaux-Arts d’Avignon puis à ceux de Paris, elle développe très tôt une fascination pour l’argile, matière vivante qui lui offre un champ d’expression à la fois libre et exigeant. Sa carrière s’ancre profondément en Provence, où elle choisit de s’installer et de travailler, trouvant dans cette terre lumineuse une source constante d’inspiration.
Dès ses débuts, Colonieu se distingue par une approche originale, à la croisée de l’art et de l’artisanat. Elle réalise des pièces uniques, mais aussi des ensembles décoratifs monumentaux : panneaux muraux, reliefs architecturaux, fontaines, fresques en céramique qui ornent encore aujourd’hui des bâtiments publics et privés dans le sud de la France. Sa démarche dépasse la simple création d’objets : elle conçoit la céramique comme un art total, capable d’habiter l’espace et de dialoguer avec l’architecture.
Son univers esthétique est marqué par une grande richesse de formes et de couleurs. Colonieu explore les émaux, les textures et les contrastes, travaillant aussi bien des surfaces mates que des brillances éclatantes. Ses décors, souvent inspirés par la nature, la faune, la flore ou les symboles méditerranéens, traduisent un imaginaire foisonnant, à la fois enraciné dans la tradition et ouvert à la modernité.
Loin de considérer la céramique comme un art mineur, elle lui donne une force monumentale et une identité propre. En intégrant ses créations dans l’espace urbain et architectural, Alice Colonieu inscrit son travail dans une démarche collective, où l’art s’adresse à tous et dialogue avec la vie quotidienne. Cette volonté de démocratiser la beauté et de rendre la céramique accessible en fait une créatrice engagée, soucieuse de lier esthétisme et fonction sociale.
Son parcours est aussi celui d’une femme artiste dans un milieu encore largement masculin. Avec détermination et originalité, Colonieu impose sa vision et construit une œuvre qui échappe aux catégories traditionnelles. Elle réussit à donner à la céramique une place centrale, non seulement comme objet d’art, mais aussi comme élément vivant du patrimoine contemporain.
Aujourd’hui, ses œuvres sont redécouvertes et mises en valeur par des galeries et des institutions qui reconnaissent l’importance de son apport. Elles témoignent d’une créativité audacieuse, d’une maîtrise technique remarquable et d’une profonde sensibilité à la matière et à la lumière. Alice Colonieu laisse derrière elle un héritage foisonnant : une céramique à la fois décorative et monumentale, poétique et ancrée dans le réel. À travers ses créations, elle a su faire dialoguer tradition et modernité, architecture et art, rigueur et imagination. Son œuvre incarne la conviction que la céramique n’est pas seulement un objet, mais un espace de métamorphose, de partage et de beauté intemporelle.
Dès ses débuts, Colonieu se distingue par une approche originale, à la croisée de l’art et de l’artisanat. Elle réalise des pièces uniques, mais aussi des ensembles décoratifs monumentaux : panneaux muraux, reliefs architecturaux, fontaines, fresques en céramique qui ornent encore aujourd’hui des bâtiments publics et privés dans le sud de la France. Sa démarche dépasse la simple création d’objets : elle conçoit la céramique comme un art total, capable d’habiter l’espace et de dialoguer avec l’architecture.
Son univers esthétique est marqué par une grande richesse de formes et de couleurs. Colonieu explore les émaux, les textures et les contrastes, travaillant aussi bien des surfaces mates que des brillances éclatantes. Ses décors, souvent inspirés par la nature, la faune, la flore ou les symboles méditerranéens, traduisent un imaginaire foisonnant, à la fois enraciné dans la tradition et ouvert à la modernité.
Loin de considérer la céramique comme un art mineur, elle lui donne une force monumentale et une identité propre. En intégrant ses créations dans l’espace urbain et architectural, Alice Colonieu inscrit son travail dans une démarche collective, où l’art s’adresse à tous et dialogue avec la vie quotidienne. Cette volonté de démocratiser la beauté et de rendre la céramique accessible en fait une créatrice engagée, soucieuse de lier esthétisme et fonction sociale.
Son parcours est aussi celui d’une femme artiste dans un milieu encore largement masculin. Avec détermination et originalité, Colonieu impose sa vision et construit une œuvre qui échappe aux catégories traditionnelles. Elle réussit à donner à la céramique une place centrale, non seulement comme objet d’art, mais aussi comme élément vivant du patrimoine contemporain.
Aujourd’hui, ses œuvres sont redécouvertes et mises en valeur par des galeries et des institutions qui reconnaissent l’importance de son apport. Elles témoignent d’une créativité audacieuse, d’une maîtrise technique remarquable et d’une profonde sensibilité à la matière et à la lumière. Alice Colonieu laisse derrière elle un héritage foisonnant : une céramique à la fois décorative et monumentale, poétique et ancrée dans le réel. À travers ses créations, elle a su faire dialoguer tradition et modernité, architecture et art, rigueur et imagination. Son œuvre incarne la conviction que la céramique n’est pas seulement un objet, mais un espace de métamorphose, de partage et de beauté intemporelle.
